泼彩其情怀，焦墨其精神

——访中国焦墨画泼彩画研究会会长蔡印龙

本社主笔 吕陈君／文                   

近日，和通社《亚洲艺术导刊》记者专访了中国焦墨画研究会会长、中国泼彩画研究会会长蔡印龙先生。蔡印龙早年师从湖南著名山水画家丁剑虹，后又师从张仃，专攻焦墨和泼彩绘画。著有《蔡印龙画集》、《泼彩山水画技法》、《中国焦墨画技法》等。2014年获联合国教科文组织颁发的全球公益联盟文学(艺术)骑士金质勋章，是继赵无极、范曾之后获此荣誉的第三位华人画家。在访谈过程中，蔡印龙畅谈了其艺术人生与艺术思想。

绚烂浪漫的艺术人生

蔡印龙是湖南湘潭人。他说起自己第一次见张仃时，张先生就问他是哪里人，他回答后，张先生“哦”了一声说：“那你是毛主席和齐白石的老乡。”他一下子就感到了巨大的压力。他说：大师之所以为大师，就是他能够直指灵魂，三言两语就能给你讲透事情的本质。

在拜师张仃前，蔡印龙说自己绘画“从无问题”，但张先生的指点教诲让他的艺术思想发生了彻底转变，让他认识到了中国画最本质的东西，“遂别开生面”。他说：“每次我去请教张先生，他说话都很简短，往往一针见血。他只讲精神层面上的东西，到他这个层次，再讲技术就没意义了。这就要靠自己去悟了，一旦领悟到了，绘画的境界就一下子提升上去了。中国画最终讲的就是境界。”

熟悉蔡印龙的朋友都知道，他是豪放于外、毓秀于内的人，对艺术之外的事，似乎木讷寡言，格格不入，对艺术之内的事，却经常煮酒酣谈，通宵达旦。他说：在初学画时，他觉得绘画没任何问题，无论哪个画派，岭南派也好，长安派也好，都是非常好的。但有一次，他请教张仃对一位画太行山的著名画家之评价时，张先生只讲了一句：“这只是一个光影的问题，还是太局限了。”这一句话就点醒了他，使他顿悟到了不同画派也有好坏之分，对一个画家来说，怎样去搞艺术创作其实是一个最大的问题，这是需要自己去闯出一条道路来的。

真正的艺术家，内心一定是绚烂浪漫的，否则他就创造不出来艺术美。在沉稳内敛的外表之下，蔡印龙亦有一颗浪漫之心。学画以来，他游遍了全国的名山大川，也访遍了各地的名师大家，俨然一位古代游学者，“搜尽奇峰打腹稿”，“敢言天地是吾师”。他的画风也逐渐成熟，其山水画长卷似狂草，气韵生动飞扬，气象混沌雄浑，大黑大白，大开大合，视觉上给人以强烈的冲击感，美学上则又给人以畅快淋漓的自由感。

有评论家这样认为：蔡印龙“一反传统文人山水画淡雅柔逸的审美趣味”，其绘画风格“粗豪郁勃，惊心动魄”，具有极强的“书写性、金石味和雕塑感”，“既筑基于中国画的文化种姓和艺术本质，又是对传统中国画程式法则的革命性的解构和重构。”他的山水画属于现代中国画的艺术探索，并走出了一条自己“别开生面”的艺术道路。

追求极致的现代中国画

蔡印龙谈到了著名的“张吴之争”，即1992年张仃和吴冠中两位艺术大师对“笔墨等于零”的争论，这是关于中国传统绘画的一场世纪之争，影响深远。他告诉记者，张仃对吴冠中私底下的评论是：“他还是走在路上的人。”

他进一步解释说：张先生的意思是，吴冠中还是一位艺术探索者。近代以来，在西方油画和现代艺术的冲击下，中国传统绘画面临到很大的“危机”，其实张吴老一辈艺术家们都在探索现代中国画的道路，都是“走在路上的人”。不过，张吴两人的艺术主张并不相同，打个比喻来说，张仃主张的是“中医现代化”，吴冠中主张的是“中西医结合”，两人分歧和争论的焦点主要在这。相对而言，张仃更加注重中国传统绘画艺术自身的传承与开新，吴冠中更加注重吸收西方技术、观念来改造、提升中国传统绘画，两人走的道路不相同，但目标却是一致的。

蔡印龙初学画时，就非常喜欢泼彩画，自己把张大千的泼彩画临摹个遍，这符合他追求浪漫的天性。但拜师张仃后，他又痴迷上了焦墨画，这是最简单、最纯粹、最澄净的中国画。

他说：泼彩和焦墨正好一动一静，一张一弛，一阴一阳，这是中国画的两个极端，我需要在这两个极端之间找到平衡，就是中国人讲的“中庸之道”。没有激情搞不了艺术，最好的艺术都是在极端的思想或情感冲突下，再回归到画面上的宁静澄明境界。

至于究竟什么是现代中国画，蔡印龙对当下流行的“实验水墨”、“新文人画”等观念有不同的看法。他说，有一次张仃先生提到过：中国焦墨画还没有达到极致。当时他就感到很好奇：既然还没达到极致，为什么张先生自己后来没有继续走下去呢？他从此悟到一条艺术探索的道路：把中国传统绘画艺术继续推到极致，就是现代中国画。他是这么想的，也是这么做的，这是一条超越大师之道路，还必须抵挡得住各种潮流艺术观念的诱惑。一路走来，他是孤独的、艰辛的，但理解他、喜欢他绘画作品的人也越来越多。

在北京炎黄艺术馆举办《纪念张仃诞辰100周年——蔡印龙焦墨山水展》开幕式上，张仃先生的夫人、90岁高龄的灰娃老师这样评价道：“我老了，很多展览我参加不了了，走不动了，但印龙的这个展览我要来，一是他以个人的名义纪念张仃先生百年诞辰；二是他研究焦墨画能取得这样的成绩很不容易。”蔡印龙说，这是对他多年艺术探索的最大肯定。

真正的艺术精神在于追求极致。

大道至简，艺无止境。（责编：小芳）